备受观众期待的奥斯卡大热影片《一战再战》于今日（10月17日）正式登陆内地大银幕，同时发布“惊险飞车”正片片段和公映海报，一场跨越十六年的恩怨纠葛与营救之战正式打响。作为电影大师保罗・托马斯・安德森首部在大银幕与中国观众见面的作品，亦是莱昂纳多・迪卡普里奥时隔十年重返内地影院的新作，《一战再战》凭借三位奥斯卡影帝的豪华阵容、VistaVision胶片美学和影史级高分口碑表现，被公认是今年10月必看的高品质佳作，以及明年奥斯卡最佳影片、最佳导演、最佳男主角等多项热门候选，值得观众走进影院沉浸式欣赏。《一战再战》今日全新发布“惊险飞车”正片片段，落魄潦倒的鲍勃（莱昂纳多・迪卡普里奥 饰）遭遇女儿薇拉（蔡斯・英菲尼迪 饰）被绑架，面对宿敌（西恩·潘 饰）的围追堵截，他只得在大师（本尼西奥・德尔・托罗 饰）的帮助下，踏上拯救女儿的征程。整支视频笑点不断，“小李子”的神情在决绝与紧张间交织，慌乱表现尽显幽默气质，更令观众对这场充满意外的营救之战充满期待。影片同步释出的一组公映海报，以“父女视角”传递故事情感内核。鲍勃以持枪战斗姿态呈现，神情凝重诧异，似乎遭遇意想不到的意外。薇拉则手持枪械急速狂奔，直观展现险境中的紧迫感，也与鲍勃的姿态形成呼应。两张海报通过父女一静一动的对比，勾勒出共同面对危机的生死羁绊。《一战再战》由保罗・托马斯・安德森（被中国影迷昵称为PTA）担任导演，这位享誉世界的电影大师曾包揽戛纳、柏林、威尼斯三大电影节的最佳导演奖，此次为追求极致临场感，他坚持使用VistaVision全画幅胶片摄影机拍摄，令画面具有更高的分辨率与更宽广的画幅，同时赋予影片独特的复古胶片质感，营造出区别于其他商业大片的独家“PTA美学”，使得观影体验更具沉浸感。影片的主演阵容同样星光熠熠，汇聚莱昂纳多·迪卡普里奥、西恩·潘、本尼西奥·德尔·托罗三位好莱坞影帝，同框飙戏尽显精湛演技。同时，三人在拍摄中亲自上阵，完成高速驾驶、屋顶跳跃等高难度特技，全力以赴让每一场戏都充满真实张力，观众可以更直观感受影片的紧张刺激。《一战再战》此前已在海外多地上映，斩获“近十年综合评分最高电影”称号：MTC评分96，烂番茄新鲜度98%，多达21家权威媒体给出满分。影片在平遥国际影展放映后，也受到国内资深电影人的一致推崇，大V推荐度高达98%。目前，影片已被好莱坞业内权威媒体《名利场》列为明年奥斯卡最佳影片、最佳导演、最佳男主角等多项大奖的热门候选，《名利场》甚至预言《一战再战》将拿下11项奥斯卡提名成为颁奖季最大赢家。《一战再战》由华纳兄弟影片公司出品，莱昂纳多·迪卡普里奥、西恩·潘、本尼西奥·德尔·托罗，雷吉娜·赫尔、缇雅娜·泰勒、蔡斯·英菲尼迪等实力派共飙演技。影片今日起登陆中国内地院线上映，敬请关注。

由舒淇编剧并执导的电影《女孩》宣布定档11月1日。这部备受瞩目的作品不仅是舒淇的导演首秀，更是一部融合其个人成长经历、耗时十年精心编写打磨的电影。影片发布的“舒淇与女孩”导演特辑首度揭秘舒淇在拍摄现场的创作心路历程与指导细节。舒淇以“剥洋葱”比喻创作历程，坦言每一次剥离都像是对内心伤口的触碰，表示影片献给所有有过相似经历的女孩。影片由实力派演员邱泽、跨界女神汤毓绮（9m88）、潜力新秀白小樱与金马奖最年轻影后林品彤共同出演，监制叶如芬、摄影指导余静萍、艺术指导黄美清、美术指导涂硕峯、造型指导许力文、原创音乐林强、剪辑指导张叔平、声音设计吴书瑶及杜笃之等华语电影金牌班底倾力护航，为影片品质加持。对舒淇而言，《女孩》不仅是从影以来的重要里程碑，也是一场诚实面对自我、勇敢剖析内心的创作旅程。导演特辑中，舒淇回忆道，早在2009年，侯孝贤导演就鼓励她“写自己的故事”，并告诉她：“拍电影没有那么多框框，想拍想做就是最主要的动力。”这句话成为她创作之路的起点。此后十年间，舒淇断断续续撰写剧本，甚至一度想过放弃，但最终坚持了下来。影片聚焦于经济开发年代背景下，家庭与孩童所承受的压力，以及女性在传统与新时代交界处的挣扎与成长。她坦言拍摄过程中，像洋葱般把自己一层层剥开，直视记忆深处童年阶段的阴暗面，影片涉及的家庭暴力曾是她内心的伤痕：“我以为我好了，可再次触碰时，伤口还在。”她也表示，原本只是单纯在写一个女孩的故事，但随着拍摄深入，舒淇意识到这部作品属于更多人：“这是献给所有女孩的故事。”摄影指导余静萍动情表示被舒淇深深感动：“她把她内心不管是恐惧或是她的力量，都分享给大家”。作为导演，舒淇在片场展现出极强的专业素养与情感投入，为大家营造出充满安全感与信任的创作环境。在片场亲力亲为、亲自示范演出细节，从表情、走位到呼吸节奏都细心指导，帮助演员更投入角色情绪。主演邱泽、汤毓绮（9m88）、白小樱、林品彤纷纷表示，舒淇的导戏方式令人印象深刻。从创作阶段就全力相挺的邱泽分享：“跟舒淇导演一起工作非常有安全感，她很清楚自己要什么，也懂得如何让演员在现场放松。”首次挑战大银幕主角的汤毓绮（9m88）则表示：“导演非常亲力亲为，每一场戏都会仔细讲解角色情绪、想法，更以“情绪all in”的状态带动全场，每次讲戏的时候眼睛就已经红了。”饰演女孩“林小丽”的白小樱透露：“舒淇导演在现场永远充满活力，浑身散发正能量，她会亲自示范表演，让我瞬间醍醐灌顶。”饰演转学生“莉莉”的林品彤也分享：”舒淇导演在现场每天都很chill，是我心中最棒的榜样。”影片以经济快速发展的年代为背景，描述女孩在传统与新时代夹缝中成长的故事，透过女性视角凝视那个矛盾时代，将个人生命经验升华为属于所有女性的共鸣之诗。舒淇用十年时间完成了一场自我疗愈，也希望通过这部电影呈现一代女性的困境与成长，为所有经历过相似伤痛的女孩送上温暖的拥抱。电影《女孩》由华文创股份有限公司、嘉映影业有限公司、海纳百川影艺整合股份有限公司、中环国际娱乐事业股份有限公司、华能国际娱乐股份有限公司出品，中国电影集团公司引进，华夏电影发行有限责任公司发行，将于11月1日全国上映，大银幕共同见证属于女孩的真诚与勇气。

由张嘉益、陈好领衔主演的都市家庭剧《欢乐家长群2》正在湖南卫视、芒果TV播出。该剧延续前作的客厅喜剧风格，拓展了对现实议题的观察维度。陈好在接受采访时，深入解读了女主角戴静的成长轨迹，并分享了对当代女性平衡事业与家庭的见解。《欢乐家长群2》由李少飞执导、马广源编剧，该剧以“家长群”为切入点，通过多个典型家庭的育儿故事，展现了当代家庭教育的真实生态。剧中“手机一震，心头一紧，家长群又响了”等细节，精准捕捉了中国家庭的日常状态。剧集播出后，“孩子的身材焦虑”等话题从剧中延伸至现实并引发社会热议，不少观众直呼“戴静在演我”。　　陈好认为，戴静这一角色之所以能引发共鸣，在于其极具代表性。“观众能在戴静身上看到自己的影子，说明这个人物捕捉到了许多妈妈在工作、育儿和家庭中的真实状态。”她分析道，“第一季的戴静焦虑感更强，压力更大，既想成为职场女强人，又希望做完美妈妈，但精力终究有限。”　　在第二季中，戴静经历职场失意后回归家庭，展现出显著的成长。“这一季的戴静变得更智慧，她懂得取舍，在家庭和事业间做出了自己的选择。”陈好强调，这种转变并非妥协，而是“女性的通透”，是戴静为家庭做出的最优选择。陈好特别谈到父母的陪伴对孩子成长的重要性。“陪伴能给予孩子充分的安全感，在他们面对迷茫与人际关系时提供正确引导。”陈好认为，家庭教育的核心在于帮助孩子树立正确的三观，这比学习成绩更能让孩子受益终身。　　“悦己非自私” 而是能量源泉　　身兼母亲、教师、演员多重身份的陈好，对女性如何平衡不同角色体会深刻。她坦言：“人的精力就像一碗水，分给事业多了，家庭就少了。事业女性始终在寻求平衡，但这并没有标准答案。”　　她建议女性在无法平衡时应有所侧重：“答案并非一成不变，需根据时间、阶段和家庭情况来调整。明确当下哪种身份最需要你，就在哪方面多投入精力。不必把所有压力都扛在自己身上，懂得取舍是明智的选择。”　　针对“完美妈妈”的标签，陈好指出，戴静的魅力恰恰在于她的真实。“她没有受标签束缚，虽然希望做到尽善尽美，但仍遵从内心。健康的夫妻关系则为她提供了舒展的空间，夫妻有商有量，既给孩子安全感，也让家庭更温暖。”　　谈及“爱自己”与“爱家庭”的关系，陈好以“蓄电池”作比：爱家庭是为家人放电，爱自己则是必要的充电过程。“只放电不充电，电池终会耗尽。通过独处或朋友小聚等方式‘充电’，能让自己更有活力地回归家庭。”陈好强调，“悦己”并非自私，一个自信、神采飞扬、情绪稳定的母亲形象，本身就是对孩子最好的榜样。“爱自己与爱家庭相辅相成，健康家庭需要成员间相互进行爱的补给。”　　陈好还指出，女性无论作何选择，都应保持学习能力。她想通过角色传递这样的理念：人生不被定义，女性无需追求面面俱到的完美，重要的是在动态平衡中，活出独一无二的真实自我。

在动漫迷的翘首以盼中，一个好消息传来——《天鹰战士:最后的冲击》正式确认引进国内 ！这部承载着无数人青春回忆与热血梦想的动画电影，终于要与国内观众在大银幕上相见，让我们得以在熟悉又震撼的画面与剧情中，再次感受EVA的独特魅力。《天鹰战士:最后的冲击》作为新剧场版系列的收官之作，历经漫长等待，终于要与国内观众相见。它是庵野秀明精心打造的心血结晶，耗时多年，制作团队精益求精，为的就是给观众带来一场无与伦比的视听盛宴。这部作品也延续了该系列一贯的深度与内涵，将科幻与人性完美融合。故事围绕着真嗣等主角展开，在经历了无数的战斗与磨难后，他们面临着最终的抉择与挑战。这不仅是一场关乎人类命运的决战，更是主角们自我救赎与成长的旅程。在这个过程中，观众和主角团一起战斗一起长大，留下专属回忆。庵野秀明也通过精彩的叙事，探讨了爱、勇气、责任等深刻的主题，让观众在欣赏动漫的同时，也不禁对人生和人性进行反思。回顾影片的的发展历程，它从1995年首播的TV版开始，就以独特的世界观和深刻的内涵吸引了大量粉丝。随后推出的剧场版也不断刷新着观众对它的认知，每一部作品都在动漫史上留下了浓墨重彩的一笔。《天鹰战士:最后的冲击》作为系列的最终章，更是承载了粉丝们多年的期待。《天鹰战士:最后的冲击》的引进无疑是一次圆梦之旅。从最初在电视上观看动画，到后来追新剧场版系列，EVA早已不仅仅是一部动漫作品，更成为了一代人青春岁月的象征。如今，能够在大银幕上观看这部最终章，与角色们一同经历最后的冒险，感受他们的喜怒哀乐，这是一次难得的体验，也是对青春回忆的一次深情回望。在不久的将来，让我们相约电影院，一起走进《天鹰战士:最后的冲击》的世界，见证这场热血与感动交织的终章，与战士们共同告别，迎接全新的开始！据悉，本片由中国电影集团公司进口、中国电影产业集团股份有限公司译制、发行。未成年观众谨慎选择观看。上映日期静待官宣，敬请期待！

由宁浩监制，申奥执导，申奥、许渌洋编剧，肖央、齐溪、任达华、郑恺领衔主演的电影《用武之地》今日发布定档预告与定档海报，正式官宣12月31日跨年上映。影片为导演申奥继《孤注一掷》《南京照相馆》后又一现实题材力作，根据境外人质幸存者真实经历改编，通过镜头首度带领观众在大银幕直击境外战争腹地的真实暴行，探寻未曾披露的人质自救细节。定档预告中，战乱之地死亡威胁升级，四处遍布的炸弹，肆意屠杀的暴行，大尺度画面极具感官冲击。驻外记者马笑（肖央 饰）与志愿医生潘文佳（齐溪 饰）一行人遭遇恐怖组织绑架成为人质，一条人命标价五百万美金。当普通人进入文明荡然无存的战乱世界，他们该如何从中逃脱求生？《用武之地》定档预告将镜头拉向了鲜为人见的境外战乱地带，四周遍布炸弹、暴行无处不在，枪决火刑、砍脚割喉、无差别屠杀、自杀式袭击……文明世界的一切在这里毫无“用武之地”。一行同胞被意外卷入这场“钢铁军”掀起的暴乱之中，沦为了明码标价的人质，一条人命赎金500万美金。死亡如影随形，为抓住一线生机，他们展开了一场惊心动魄的极限自救。肖央饰演的马笑被踩头绝望嘶吼“Run！”，齐溪饰演的潘文佳被挟持跪地颤抖不停，华侨商人周伟杰（任达华 饰）抵住额头的枪口直面威胁，工程师苗峰（郑恺 饰）被炸断了半条腿深陷荒漠求生，全员以感染力极强的演技，让观众切身感受到了“命悬一线”的心理冲击。定档海报中，人质血迹满身，双手紧勒跪地，正向前方镜头祈求赎金换取生路，写满绝望的眼神与身后恐怖分子的举枪狂欢形成鲜明对比。暴徒的“天堂”亦是人间的“地狱”，人质想活命，只能逃！电影用几个普通人的视角展现了新闻都未曾披露过的人质自救过程，全景直击战乱地带的极端暴行。继电影《孤注一掷》展现的境外网络诈骗全产业链工厂后，导演申奥再度将视野聚焦境外故事，打造全新现实主义题材力作。如电影《南京照相馆》一样，本片也将主人公视角落在了普通人身上。电影《用武之地》根据境外人质幸存者真实自救经历改编，剧组远赴海外取景，力求纪实感的镜头风格，全片采用IMAX特制拍摄，在 IMAX影院，影片画面将上下延展，从头至尾提供比普通影院多26%的画面内容。电影以人质逃生的视角，借由驻外记者、志愿医生等海外同胞的遭遇，竭力还原战乱地带的失序与残酷。在毫无秩序的战争腹地，屠杀随时开启，也许下一秒就会没命；逃生亦要面临地雷袭击与恐怖组织的追杀。想活命，只能赌一把。一路上，惊险事件频发，逃生之路困难重重，手无寸铁的普通人如何在绝境之下成功自救，逃出极端组织武装重地？静待跨年揭晓。正如预告中的台词：“这里应该被世界看到”，电影一方面向观众披露了在世界的另一端依旧充斥着血腥残酷的暴行，同时也呈现了生活在这片战乱之地的普通人面对着怎样提心吊胆、生死无常的生活。炮火背后是无数无辜的家庭，面对战火硝烟，和平永远是全人类共同的期待。电影《用武之地》由坏猴子（上海）文化传播有限公司、北京上狮文化集团有限公司、裕野（上海）文化传媒有限公司出品，宁浩监制，申奥执导，申奥、许渌洋担任编剧，肖央、齐溪、任达华、郑恺领衔主演，将于2025年12月31日跨年上映。

今日，由喻言、郑洁担任总制片人，徐彬棋担任制片人，贺伯亚执导，贺伯亚、张璞编剧，王真儿领衔主演，李萍主演，李媛、赫林、蔡子伦、翟梓童特别出演的现实主义亲情电影《带你回家》，发布“等我长大了”主题预告及海报。该组物料以极具共鸣的情感为切入口，呈现中国式亲子关系从孩子幼时依恋家长给家长“画饼”，到成年后与家长疏离“食言”的演变过程，击中无数家庭深藏于心的情感软肋，催泪指数爆表。“等我长大了，我要......”成空愿 童年承诺vs成年现实 此次发布的主题预告片，以童年时期的张缘缘向母亲安娜许下纯真诺言温情开篇。“等我长大了，天天骑车带你，接你上下班。”“这身衣服太帅了，等我长大了，我给你买。”“等我长大了，赚钱了，所有好玩的地方我都带妈妈去……”孩童一句句充满爱意的“未来约定”，却被母亲以“等你长大了，有了孩子，哪还顾得上我啊”轻轻带过，暗藏一丝温柔的预期管理。 而女儿那句坚定的“一定不会的”，曾是照亮母亲内心的最甜憧憬。然而时光流转，成年后的现实却与童年的承诺形成残酷对照——女儿将母亲送往养老院，更在情绪失控下脱口而出：“我上辈子造的什么孽有你这个妈”。强烈反差之间，亲子关系中普遍存在的“爱的错位与期待落差”被赤裸呈现。预告片剪辑匠心独运，将女儿幼年承诺的话语与成年后“食言”的画面交织并置，形成强烈的情感张力，令人唏嘘动容。 尽管现实无情击碎了童年的美好愿景，但预告片整体仍流淌着温暖的底色。尤其结尾重回童年一幕——小女孩坚定地说“不管到什么时候，我们都要在一起，永远在一起”，瞬间击穿观众心理防线，成为唤醒亲情共鸣的最强泪点。 海报暗藏叙事玄机 旧梦与现实交织同步释出的海报延续了此前定档海报的视觉风格，以梦幻的粉红与粉蓝色为基调，却隐含更深层的意象隐喻。王真儿饰演的张缘缘身影朦胧，叠映于城市天际与云影之间，仿佛被成年世界的纷扰淹没而渐行渐远。而李萍饰演的母亲安娜独自悬荡于秋千之上，笑容一如往昔。更耐人寻味的是，秋千倒影中映出的却是童年时她推着女儿玩耍的画面。为何只剩母亲一人？是暗示母亲被困于美好的回忆，还是喻指她在缺失陪伴中的孤独坚守？海报以极具艺术感染力的方式，引出观众对“亲子关系真相”的无限遐思。 从“画饼”到“食言” 亲子关系之变引发深思 电影藉由“小时候VS长大后”的对话与画面对比，不仅真实还原亲子关系中常见的情感变迁，更折射出中国式家庭难以回避的现实问题：我们为何最终活成了“食言”的大人？母亲一生珍藏孩子童年时的承诺，而子女却在成人世界的压力与隔阂中，渐渐忘却最初的爱与温柔。 影片以阿尔茨海默症为转折，促使女儿重新走进母亲的世界，也在遗忘与追溯之间，探索亲情的本质与和解的可能。《带你回家》不仅是一部电影，更是一面映照千万中国家庭的镜子。它让我们看到爱的另一面可能是疏离，承诺的背后或许是缺席，但也正因为如此，“带你回家”才显得如此沉重而珍贵。 10月25日，期待一场跨越时间的亲情回归，愿每一位观众都能在这场深情之旅中，重新看见母亲、理解亲情，找回童年那个说“永远在一起”的自己。